青花的淡雅

         青花，据说最初是产生于商代精进的土陶。在唐代唐三彩烧制过程中更发现了白釉及釉下彩。青花发展成熟于元代。发扬光大于明洪武年间。明朝皇族更是大力收藏青花瓷器的主力军。元代的青花由于材料、工艺的关系，很多蓝釉烧制之后都呈散射状。明代的青花则图案纷杂。决定青花发色的因素主要分三点：1：青花本身原料成分对发色的影响；2.釉水厚薄对钴料发色的影响；3.烧制时的氧化还原反应程度对发色的影响。至于其产生的反应过程，老猪就没有具体的研究了。只是大概知道制作青花，需要先在瓷坯上一层白釉，再在瓷坯上用能产生青色的釉描画，晾干后再刷一层白釉，才进行烧制。直至青花从白釉的中间透漏出来。
        老猪是喜欢青花瓷的。尤其喜欢青花的纯与蓝。冰清玉洁的釉面下凸显出青青的蓝彩。阳光下的青花是那么迷人，那么让人心动，让人沉醉。没有唐三彩的绚丽；没有粉彩的浮华；更没有珐琅彩的市侩。有的只是简单的描绘，素淡的修饰以及手工匠人的朴实无华。老猪既不会鉴定青花瓷的年代，更不会制作她。只是慕其朴素的打扮和其中蕴含的文化。从瓷器上人物、花鸟、鱼虫、山水的绘制，无不体现出画家、画匠们的心血与素养。青花那通体白色中透出蓝色的淡雅，白色象征着单高尚、幻想、羞涩、纯洁与直白；蓝色意味着沉静、正义，律己、责任感以及宽广的胸怀，同时也是孤傲、感性、固执与保守的代名词。青花的蓝决定了她自身的高雅与平实。在这里多数的白色成了附庸，为的是衬托出瓷器蓝的韵、花的素、形的美。古代的青花，蓝色花多于白色底，透露出的是纷繁、呆板与保守，那是时代的审美观局限性造就了这一切。现代的青花则反之，充分体现了现代人的审美情趣——简洁、宁静、宽广与自然，其中也无不闪现出点滴的保守。毕竟我们是从祖先那儿继承了他们的文化与思想。
        青花有些大方和素雅，又有些清新寡欲。没有太多别的色彩衬托，才更凸显出她的孤寂与宁静。用她来表述我们中华五千年的文化是再完美不过的了。因为，朴素、淡雅、宁静一直是中华文化追求的目标。道家倡导的不就是内敛、朴素与自然吗？广博而不精，专一而至美，不正是青花与其他瓷器强烈对比的写照吗？颜色的专一，造就了青花如诗般素雅的美；色彩的广博成就了粉彩市侩的浮华。我们生活在现实的世界，每天面对生存的压力，必须穿上虚假的伪装，去应对尘世的浮华。但当喧嚣的尘世中充满市侩和浮华时，也许需要一些宁静、朴素、淡雅。
        淡泊以明镜，宁静以致远。